Ældgamle skrifter fortæller om et mytisk rige skjult i en dal i Himalaya – et harmonisk sted beboet af medfølende mennesker, kendt som Shamballa-riget. Herfra stammer navnet SHAMBALLA JEWELS, som i dag er et stærkt, internationalt smykkebrand, der især er kendt for deres ikoniske SHAMBALLA®-armbånd.
Ikoniske smykker med et transcendentalt
budskab
SHAMBALLA JEWELS er et dansk luksussmykkebrand dedikeret til at skabe ikoniske og dybt personlige smykker til moderne mænd og kvinder. Inspireret af det mytiske rige Shamballa kombinerer SHAMBALLA JEWELS på sofistikeret vis den gamle østlige filosofi med raffineret nordisk håndværk.
Et krydsfelt, der skaber grundlaget for håndlavede smykker af allerhøjeste kvalitet og et transcendentalt budskab, som er forankret i århundreder gammel visdom. Et budskab, som er vigtigt ifølge brødrene Mads og Mikkel Kornerup, der er medstiftere af SHAMBALLA JEWELS.
‘‘Vi mener, at værdien af smykker ikke kun ligger i ædelstenene, men i de følelser, de fremkalder og repræsenterer. Mennesker på tværs af civilisationer har brugt bedekranse til at forbinde sig med deres spirituelle jeg. Vi ser det som en aktiv gestus at bære de værdier, man ønsker at leve efter. Og det kan du netop gennem vores smykker.’’
Etableret og placeret på Ny Østergade i indre København hylder SHAMBALLA JEWELS den nordiske designtradition, der har sat præg på Skandinavien gennem årtier. Den dag i dag finder knytning og polering af hvert SHAMBALLA®-design sted i København på deres hovedkontor.
Brødre udfordrer den etablerede smykkeindustri
SHAMBALLA JEWELS blev grundlagt af brødrene Mads og Mikkel Kornerup, som begge havde et brændende ønske om at revolutionere herresmykker – og det har de i den grad gjort lige siden. Brødrene startede i sin tid med at designe smykker, de selv havde lyst til at gå med. Smykker, som sidenhen også henvender sig til kvinder, men som i første omgang var et forsøg på at skabe noget nyt inden for smykkebranchen.
Det dynamiske makkerpar er ikke blot visionære grundlæggere, men også levende eksempler på brandets filosofi. De er nemlig født med en dyb forståelse for kunst, kultur og spiritualitet, hvilket er blevet overført i rejsen ind i smykkernes verden. Begge er præget af en fælles passion og en kompromisløs stræben efter at finde og skabe det bedste af det bedste.
Den stærke tro og modet til at udfordre den etablerede smykkeindustri har gjort, at SHAMBALLA JEWELS har bestået tidens prøve. Noget, som også kan ses direkte i deres smykker. For som de siger: “Hvert armbånd fortæller en historie og er en tidslinje over den enkeltes rejse.”
Det ikoniske SHAMBALLA®-armbånd
I 2001 designer Mads Kornerup et armbånd til rapperen Jay Z. Det prydes af guldkugler, der holdes sammen af den traditionelle macramé-fletning. Det ikoniske SHAMBALLA® Braided Bracelet bliver født.
Det fører til starten på SHAMBALLA JEWELS i 2005. Inspireret af buddhistiske bedekranse, kendt som malas, har designet opnået global anerkendelse og forbliver en af de mest ikoniske bestsellers. Du kender det sikkert allerede i det øjeblik, du ser det: De sammensatte sten placeret efter hinanden – ligesom den velkendte bedekrans, men i et design, der oser af luksus.
Kopieret af mange, defineres SHAMBALLA JEWELS’ æstetiske hemmelighed af løse ædelsten, diamanter og halvædelsten, der smukt forbindes gennem en traditionel macramé-fletningsteknik. På den måde åbner SHAMBALLA JEWELS døren til uendelige tilpasningsmuligheder og skaber et helt unikt design, der fuldstændigt harmonerer med kundens personlighed
Skab dit eget drømmedesign hjemmefra
Rubiner, safirer, diamanter, smaragder. SHAMBALLA JEWELS’ katalog repræsenterer et uendeligt legende univers, skabt til, at du kan dykke ned i det. For at bringe denne verden lige til dine hænder har SHAMBALLA JEWELS lanceret det, de kalder CREATOR – en digital legeplads, hvor du kan udforske det brede univers af ædelsten, opdage det store farvespektrum af snore og færdiggøre dit drømmedesign fra hjemmets trygge rammer – komponent for komponent, perle for perle, i dit eget tempo.
På den måde kan du skabe lige det udtryk, du gerne vil have. Et udtryk, der matcher din personlighed og kombinerer lige netop de sten, du drømmer om. Mikkel Kornerup uddyber:
“Vi ville gerne gøre designprocessen tilgængelig og inspirerende for alle – uanset hvor de er. Derfor skabte vi CREATOR, hvor alle kan skabe deres eget personlige SHAMBALLA®-smykke.”
Østasiatiske symboler møder ubeskrivelig luksus
Det helt unikke design kommer ikke kun til udtryk gennem de ikoniske smykker. For ved at udforske nye unikke vinkler har SHAMBALLA JEWELS indgået et samarbejde med det luksuriøse hotel Villa Copenhagen og designet en master suite, syv junior suites, et gammelt bestyrelseslokale og gårdhaven – alt sammen i overdådig pragt og stil.
De ikoniske SHAMBALLA®-symboler er blevet implementeret i designprocessen for at skabe en velkommende, beroligende atmosfære, der virkelig er én af sin slags. En stemning, der går igen i alle SHAMBALLA®s designs.
Du kan læse meget mere om det
ikoniske smykkebrand på deres
website: www.shamballajewels.com/.
I knap 30 år har Ronni Gol arbejdet målrettet på at ændre vores opfattelse og oplevelse af belysningen i vores hjem. Men det var egentlig et tilfælde, at det netop var lys, der blev hans livsbane. Det eneste, der lå i kortene, var at han ville skabe sin egen virksomhed – sin egen karriere.
Han har altid elsket det. At se muligheder, at turde tage chancer og at investere. Ronni Gol er indbegrebet af en driftig iværksætter og en selfmade erhvervsmand og entreprenør. Han grundlagde lampevirksomheden LIGHT-POINT tilbage i 1995 – som blot 25-årig. I dag designer, producerer og sælger virksomheden high end-lamper til kunder i hele verden, og har i den grad positioneret sig som en førende dansk designvirksomhed med international approach og appeal. Som dem, der tør lidt mere, og som ikke er bange for at sætte spørgsmålstegn ved det etablerede, det konventionelle.
I de sidste mange år har Ronni Gol kun tænkt på lys. Både det naturlige og det kunstige. Men at det lige blev lamper, var egentlig en tilfældighed. Som dreng legede han meget med Lego. Han kunne lide at bygge og designe. Men han kunne endnu bedre lide at lave en god forretning. Allerede som skoledreng købte han varer, når han var i udlandet, og solgte dem videre til klassekammeraterne med fortjeneste. Begejstringen og talentet for at kunne købe og sælge, skabe værdi, havde han arvet fra sin far, det lå i generne, i hans DNA.
Historien om Ronni Gol starter altså allerede i skolen. Han ville ikke være advokat eller læge som de andre elever. Han ville drive forretning. Han kom på EFG handel og kontor, og senere på handelsskolen for at læse HH. Han undrede sig over at undervisningen udelukkende handlede om at gøre de studerende klar til arbejdsmarkedet – som lønmodtagere. Altså ikke om, hvordan de kunne gå ud og etablere egen virksomhed.
“Jeg voksede op med forældre, der var selvstændige, så det lå naturligt for mig, at jeg også selv ville gå den vej, og forme mit eget arbejdsliv. Jeg ville ikke bare have et job, jeg ville skabe mit job”, pointerer Ronni Gol.
Efter studietiden søgte han ind i finansverdenen. Han troede, at han skulle arbejde med penge og aktier, men på det tidspunkt var det umuligt at få en elevplads. Han tog et midlertidigt job hos en elgrossist, hvor en af hans kammerater arbejdede. Her fik han indblik i lysindustrien, og blev senere ansat i en lampebutik. Han opdagede hurtigt, at hans styrke og interesse lå i salget, og senere i indkøb. Ronni Gol var i butikken i halvandet år, tredoblede omsætningen og halverede kostprisen. Butikken blev hovedleverandør til konkurrenterne, der kom volumen på, deraf bedre priser, og trods fristende tilbud om at blive i butikken, så afslog Ronni Gol. For han ville selv.
”Når jeg fortalte om mine planer om at starte egen virksomhed, så svarede folk, at ”hvis det virkelig var så god en ide, så var der nok andre, der havde fået den”. Så blev jeg lidt trodsig. Det gør jeg stadigvæk en gang imellem. Jeg er ikke så vild med janteloven. Jeg fik udbetalt nogle feriepenge og fik lidt skat tilbage, og så gik jeg ellers i gang. Jeg ville skabe en god forretning, men jeg tænkte slet ikke på at bygge et brand op”.
Fra 16 til 800 kvadratmeter
Ronni Gol startede LIGHT-POINT hjemme fra hans dengang 16 m2 store studiebolig i København, men kort tid efter rykkede han videre til større lokaler. Først distribuerede virksomheden andres lamper, primært fra Italien. En lille køkkenspot til Unoform-køkkener kickstartede egenproduktionen, og hver gang, der kom penge ind, blev de brugt til produktudvikling. Der kom hurtigt mange større kunder, som lagde ordre med stor volumen. Bl.a. flere statslige institutioner, som fx Christiansborg og ministerierne. Senere allierede Ronni Gol sig med en række eksterne designere, ligesom han selv begyndte at designe. Han designede bl.a. udendørslampen CUBE, som blev til ved et tilfælde, men som i dag stadig er en bestseller.
”Jeg har aldrig haft i tankerne, at jeg skulle være designer. Men jeg så et hul i markedet. En god forretning. Udendørsbelysning i begyndelsen af dette årtusinde var ikke det helt store. Men det er noget helt andet i dag. Udelys er en kategori, som vokser og vokser, fordi vores uderum er blevet meget vigtigere for os – faktisk et af boligens vigtigste rum”, fastslår han.
Ronni Gol var på forkant og udnyttede momentum. Et af hans talenter. Ligesom hans evne og vilje til at se muligheder i stedet for begrænsninger. Under finanskrisen i 2008 trak alle LIGHT-POINTS konkurrenter for eksempel deres annoncer ud af magasiner og aviser, mens Ronni Gol med stor succes gjorde det stik modsatte, og intensiverede markedsføringen. Virksomheden flyttede igen videre til større lokaler, senere til en stor butik på Strøget, og i de sidste seks år har LIGHT-POINT haft hovedkontor på Grønnegade i hjertet af København, tæt på den 800 m2 store butik og showroomet på hjørnet af Gothersgade og Borgergade. LIGHT-POINT designer, producerer og distribuerer ikke kun egne produkter, men har desuden agenturet på italienske Oluce samt rettighederne til den ikoniske danske udendørslampe Rørhat. De kreative processer styres af Ronni Gol i dialog med en ekstern designer og designstudios i udlandet. Hver dag udfordrer og udforsker teamet nye måder at tænke lys på, og der opsøges konstant nye territorier.
En drengedrøm går i opfyldelse
En af Ronni Gols store drengedrømme gik i opfyldelse her i 2022, da LIGHT-POINT indgik et samarbejde med Studio F.A. Porsche, som har designet to eksklusive kollektioner for den danske virksomhed.
”Det er min indre drift. Hele tiden at skabe værdi på mange forskellige parametre. Ny udvikling, nye produkter, nye medarbejdere, nye samarbejder. At bygge ovenpå fundamentet. Det er dét, der driver mig allermest. Vi har 30 års-jubilæum næste år, og jeg har efterhånden høstet en del erfaringer. Markedet forandrer sig, meget ændrer sig, men forretningsmodeller og -planer? Dem arbejder jeg ikke med, hverken dengang eller nu!”, smiler Ronni Gol.
Alligevel er LIGHT-POINT en succeshistorie. En historie om at ville. Når det trækker op til storm, og alle fiskekutterne sejler i havn, så ror Ronni Gol ud. Og selvom udgangspunktet var beskedent, så har LIGHT-POINT for længst manifesteret sig i toppen af danske lampevirksomheder med 25 agenter, der dækker markeder i hele Europa, Asien og Mellemøsten m.fl.
At designe atmosfære
Hos LIGHT-POINT designer de mere end lamper. De designer lys. Og udforsker konstant, hvad lyset gør ved os og for os. Lamper dækker naturligvis først og fremmest et praktisk behov for lys, men de bidrager med meget mere: velvære, energi, poesi, følelser, atmosfære, sanselighed – og i sidste ende livskvalitet. Denne filosofi afspejles i det store sortiment af prisvindende lamper til både indendørs og udendørs brug. Men designteamet leger også med lys, og udfordrer grænser, normer og traditioner for at udvikle nye, innovative måder at skabe belysning på. Lyset er nemlig noget af det allervigtigste, når vi indretter os, og alle LIGHT-POINTs lamper er resultatet af en stræben efter en perfekt balance mellem den ultimative form og den nyeste lysteknologi – efter eminent kvalitet, høj funktionsværdi og tidløs æstetik.
Hos LIGHT-POINT har man en arkitektonisk og artistisk tilgang til design. Stilen er elegant og enkel, men samtidig edgy og ekspressiv. Lamperne balancerer på kanten af at være lysobjekter – skulpturelle, signifikante, stilistiske og med en klar signatur. De kan være stilmarkører og designstatements i et rum, have attitude og temperament, men også være sofistikerede, stilrene og stille, blende ind og næsten forsvinde. Det er på alle måder no-nonsense-design.
Mens Ronni Gols designteam og lyseksperter kan guide og inspirere til unikke, kreative løsninger og til at skabe de ultimative lysmiljøer og lysoplevelser i dit hjem, på kontorer, hoteller, restauranter og i andre offentlige rum, så gør han det, han elsker allermest: nemlig at udvikle og skabe. Han så lyset tidligt i livet, men han bliver ved med at spejde efter mere … for han kan ikke lade være. Dét kaldes ægte entreprenørånd.
Luk øjnene. Tag en dyb indånding og mærk roen sprede sig. Det er den følelse, Steffen Moos, stifter af OAK 8, gerne vil skabe i sine huse – fra arkitektur og materialevalg til design og proces.
Enkelhed, naturlighed og balance
For Steffen Moos betyder ro en hel del. Han mediterer dagligt, også på arbejdet: “Når vi holder bestyrelsesmøder, har jeg fx fået implementeret, at vi altid starter med at trække vejret sammen, inden vi går i gang.”
Han mener, at vi kan lære meget af zenfilosofien i den måde, vi lever og bor på. Derfor er husene fra OAK 8 også baseret på principperne bag zen: enkelhed, naturlighed og balance. Her spiller lyset også en vigtig rolle:
“Her har vores samarbejdspartner arkitekt Jeppe Utzon og hans partner Camille Pincemin fra tegnestuen Cold, Wet & Dark en unik forståelse og tilgang til, hvordan vi kan arbejde med lyset. De placerer huset, så lysindfaldet bliver så optimalt som overhovedet muligt. Masser af lys er godt for vores mentale sundhed.”
I OAK 8 husene er der derfor heller ingen overflødige vægge eller pynt, der kan distrahere. Der er altid flydende overgange mellem inde og ude, som Steffen også uddyber: “Jeppe og Camille prøver altid at sikre, at naturen er nærværende i hjemmet. Derfor arbejder vi også på, at vi på sigt kan tilbyde have og udendørsarealer, så der også er en sammenhængende linje i arkitekturen.”
Materialer valgt med omtanke
En del af zenoplevelsen ligger også i de valgte materialer. Derfor er hvert element i huset valgt med omtanke. Træet, der binder rummene sammen, er naturligt og enkelt, der er altid de bedste akustikløsninger i opholdsrummene, og farvepaletten er afdæmpet og skaber en subtil æstetik, der aldrig overvælder sanserne.
”Vi har arbejdet intenst med indeklima og sammensat en konstruktion til huset, hvor træ spiller en større rolle end normalt, og det gør husene mere åndbare og behagelige at leve i”, siger Steffen Moos.
“Når Jeppe Utzon vælger materialer, sikrer han, at der er en designmæssig linje i husets udtryk. I fx designet “Himmelrum” har vi en atriumhave, som giver huset et hjerte af natur.” Det er også muligt at vælge Jeppe Utzon til yderlig personlig indretning.
En forening af håndværket og arkitekturen
En anden måde at skabe balance på er, ifølge Steffen Moos, at forene det håndværksmæssige med arkitekturen. Han er selv en erfaren tømrer og bygningskonstruktør med 18 år som selvstændig i byggebranchen. Han ved derfor, hvor vigtigt det er at skabe en sammenhæng af det byggetekniske, håndværkeren og den nytænkende arkitekt. Steffen Moos uddyber:
“Dem, der sikrer, at ethvert byggeri udføres, er den bygmester og de håndværkere, der går på byggepladsen. Derfor fortjener de meget mere anerkendelse i hverdagen, synes jeg.”
Ifølge Steffen Moos ligger der også en anden dimension i den tankegang – nemlig at du, når du bygger hus, ofte ikke ved, hvem dine håndværker er.
“Jeg synes, folk fortjener at vide, hvem der bygger deres hus. Og endnu bedre, hvis de kender ham fra området.” Derfor udføres byggeriet hos OAK 8 af en nøje udvalgt lokal bygmester.
En enkel og fleksibel proces
Hos OAK 8 er det enkelt og elegant at købe og bygge et rigtig arkitekttegnet hus, og det er her, at Steffen Moos mener, at de skiller sig meget ud fra andre i branchen. De tilbyder en enkel og fleksibel proces, hvor arkitekten tilpasser projektet til grunden og omgivelserne. Her er hele processen fra start til slut sat i system, og alle rådgivere er udvalgt på forhånd.
OAK 8 har sammensat tre nemme, overskuelige og transparente valgmuligheder: en fast planløsning, fx “Himmelrum” eller “Kridthuset”, en planløsning med dine tilretninger eller at OAK 8’s arkitekt Jeppe Utzon tegner dit helt eget hus ud fra et valgt OAK 8-design.
Når huset står færdigt, får du en speciallavet messingplade med nummerering af dit hus og en bog, der i ord og billeder beskriver processen. OAK 8 er en del af overdragelsesprocessen for at sikre, at alle er tilfredse med resultatet. For som Steffen siger det, så “betyder det noget for mig, at vi gør tingene ordentligt. Det er jo deres hjem, liv og fremtid det handler om. Alle skal være glade og tilfredse, når vi sætter det sidste punktum.”
Hos OAK 8 tilbyder vi en ekstra gennemgang allerede efter fire måneder. Typisk vil man i branchen kun få et eftersyn af huset efter 12 måneder. Vi tror på, at det bærende fundament er tryghed og tillid.
Digital løsning giver huskøberne transparens
For at skabe en enkel og overskuelig proces bruger OAK 8 en digital løsning, hvor du har adgang til hele processen, og hvor alt ligger tilgængeligt digitalt – lige fra materialer og tidsplaner til økonomi og kontrakt. En IT-løsning, som Steffen har været med til at udvikle, fordi han så et behov i markedet:
”Jeg har gennem årene oplevet, hvordan manglende struktur og overblik i byggeprocessen har medført stor frustration og gener både økonomisk og tidsmæssigt. Derfor har vi været med til at udvikle et system, der gør, at alle håndværkere og kunder har det fulde overblik. Det medvirker også til transparens i processen for alle parter.”
I fremtiden ser Steffen Moos gerne, at netop konceptet med en enkel og transparent proces og huse i ro og balance kan udvides endnu mere:
“Mit ønske er, at vores koncept kan gøre verden bedre på to måder: Vi laver åndbare, sunde huse med lavt CO2-aftryk, og vi medvirker til at mennesker finder ro i de rammer, vi skaber med vores huse.”
OAK 8 har stor efterspørgsel i og omkring Århus og vil derfor gerne i kontakt med lokale bygmestre.
